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第一篇：淺談聲樂教學論文

【摘要】傳統(tǒng)音樂是民族文化的重要組成部分，它對社會的許多方面產(chǎn)生著積極的影響，這也是高校聲樂教學必然融入傳統(tǒng)音樂的緣由，本文就對高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化的策略進行分析和探討。

【關鍵詞】高校;聲樂教學;傳統(tǒng)音樂文化;融入策略

當前教育事業(yè)呈現(xiàn)迅猛發(fā)展的態(tài)勢，高校教育的發(fā)展速度越來越快，許多高校教師開始意識到聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化的重要性。這就需要聲樂教師在實際教學過程中，積極創(chuàng)新教育理念與教學方法，將傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代教育進行有機結合，普及學生傳統(tǒng)音樂文化知識。這樣才能激發(fā)學生對聲樂的學習興趣，提高學生的音樂綜合素質(zhì)和藝術修養(yǎng)，實現(xiàn)學生的自由全面發(fā)展，推動民族音樂文化的傳承及發(fā)展。

一、傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義

傳統(tǒng)音樂文化融入高校聲樂教學的意義主要表現(xiàn)為以下幾點：一是推動聲樂教學的發(fā)展。部分高校聲樂教師缺乏創(chuàng)新意識，教學理念落后，過于重視音樂技能與理論知識的講解，而對傳統(tǒng)音樂文化學習加以忽視，影響教學效果。我國作為歷史悠久的大國，擁有豐富的民族音樂文化資源，這就需要教師將傳統(tǒng)音樂文化的作用加以充分發(fā)揮，構建具有特色的音樂教育體系，加強聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合，實現(xiàn)聲樂教學的良好發(fā)展。二是傳承與弘揚民族文化。音樂作為民族文化中的重要內(nèi)容，是一個民族文學、地理、宗教和歷史等傳承的有效路徑。只有了解一個國家的音樂史，才能了解其歷史發(fā)展脈絡、民俗民風、地理風情、傳統(tǒng)文化等[1]。當前音樂在我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中占據(jù)了很大的比重，代表著民族的文化傳統(tǒng)和文化特色，能夠利用欣賞與傳唱的方式來加以傳遞，易讓人們接受和認同。因此發(fā)展音樂文化有利于發(fā)揚民族精神，傳承與發(fā)展民族文化。三是提高學生綜合素質(zhì)。學生在音樂學習的過程中，不僅需要把握音樂知識和發(fā)聲技巧，還需要掌握好歷史的精髓，詳細了解中華民族的文化歷史，創(chuàng)造更為完整的音樂，成為全面發(fā)展的高素質(zhì)人才。可以說，學生通過學習音樂，能夠提高自身的審美情趣與鑒賞能力，增強民族自信心和自豪感，實現(xiàn)自身的自由全面發(fā)展。

二、高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化的策略

（一）運用感知能力

學生在興趣愛好等方面存在較大的差異性，對民族音樂的感知也有所不同，呈現(xiàn)多樣性的感知，這些都是對美的體驗與享受。對于民族音樂而言，其沒有對美的限制，學生可以結合自身的需要，對民族音樂之美加以體會與感知。當學生欣賞民族音樂之后，可以自身的感悟為依據(jù)提出問題，如民族音樂的文化背景、感情體驗和唱法等，然后進行討論與演唱，在感知和實踐中強化自身的能力與知識[2]。此外，教師在掌握歌曲的氣韻和意境之后，需要引導學生掌握技術要素，如調(diào)式、調(diào)性、力度、速度、音色、節(jié)奏和音高等，使其更加深入理解音樂的含義，提高學生的文化素質(zhì)和藝術修養(yǎng)。

（二）運用先進的教學手段

隨著科技的發(fā)展，教育教學手段越來越豐富與先進，多媒體技術在教育事業(yè)中得到了廣泛的應用，尤其是高校聲樂教學，為其提供了原唱資料。在高校聲樂教學中運用多媒體技術，可以讓學生欣賞原汁原味的音樂，對聲樂作品中的情感與內(nèi)涵進行深入理解，提高學生的鑒賞能力與審美水平。以《山路十八彎》為例，教師利用多媒體技術播放原唱，設置相應地音樂背景，讓學生欣賞音樂，感受彎彎的山路，體會歌曲中對家鄉(xiāng)的熱愛及對山路的贊美之情。另外，教師在聲樂教學中可借助多媒體技術的視頻、錄音和圖片等功能，將傳統(tǒng)音樂文化進行展示，化抽象為具體，激發(fā)學生的參與興趣，實現(xiàn)理論與實際的結合，強化學生的歌唱技巧與傳統(tǒng)音樂文化水平。

（三）重視情感的融入

音樂是人們宣泄情感的重要方式，情感作為音樂文化中的核心內(nèi)容，其傳遞是音樂發(fā)展的重點。教師在開展聲樂教學活動時，需要對音樂文化中蘊含的情感加以重視。引導學生了解聲樂作品的歷史文化與創(chuàng)作背景，使學生能夠從整體上把握作品的情感變化情況，全面了解作品的情感歷程，激發(fā)學生的學習熱情，體驗和感悟作品的情感，感受音樂的魅力，促進聲樂教學效果的提升[3]。如民歌《在那遙遠的地方》，教師可先介紹該首歌曲的創(chuàng)作背景，讓學生對其音樂背景和生活背景具有一定的了解，激發(fā)學習興趣和情感體驗；然后教師可講述民族音樂的唱法，讓學生結合自身的嗓音來進行訓練，演唱出具有自身風格的歌曲，達到良好的教學效果。

【參考文獻】

[1]常建萍.高校聲樂教學中如何融入傳統(tǒng)音樂文化策略分析[J].黃河之聲,

[2]劉琨.傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學中的融入研究[J].黃河之聲,

[3]劉小番.淺談高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的融入[J].音樂時空,

第二篇：淺談聲樂教學論文

【摘要】隨著職校教育的迅猛發(fā)展，職校院校的音樂藝術教育也如火如荼，并成為素質(zhì)教育中的生力軍。作為職業(yè)技術人才培養(yǎng)生力軍的職校院校，開展音樂藝術教育自然也是當仁不讓。但由于種種原因，職校音樂藝術教育發(fā)展緩慢。本文針對職校音樂教育現(xiàn)狀，對如何發(fā)展職校音樂藝術教育展開了進一步討論。

【關鍵詞】職校 音樂教育 現(xiàn)狀 思考

隨著教育的發(fā)展和時代的要求，高等職業(yè)教育已經(jīng)成為當今一個熱門話題。作為素質(zhì)教育中的生力軍，藝術教育也進入了一個全面啟動的新階段。音樂教育不僅可以抒發(fā)情感、陶冶情操，發(fā)展人的形象思維，提升人的審美能力，還能培養(yǎng)理想信念和道德情操，進而加強社會主義 精神文明建設。

作為高等職業(yè)技術人才培養(yǎng)生力軍的職校院校，開展音樂藝術教育自然也是當仁不讓。但是由于種種原因，職校音樂藝術教育發(fā)展緩慢。本文針對職校音樂教育現(xiàn)狀，對如何發(fā)展職校音樂藝術教育展開了進一步討論。

一、職校音樂教育存在的現(xiàn)狀

作為素質(zhì)教育中的生力軍，藝術教育也進入了一個全面啟動的新階段。但職校音樂藝術教育依舊存在不少誤區(qū)，主要體現(xiàn)：

1、職校的音樂教育未形成自己的教學特色，由于教學模式大都沿用師范音樂學院式的教學模式，缺乏實踐性，在教學內(nèi)容、課程設置、知識結構、培養(yǎng)方向等方面，存在諸多不合理因素。

2、音樂教學缺乏專業(yè)性，教師的專業(yè)水平整體不高，學院缺乏學術和科研的氛圍。

3、人才培養(yǎng)目標與任務不明確?！磅r明的職業(yè)崗位針對性”和“培養(yǎng)社會發(fā)展的應用性人才”是職校教育的重要特征，但在培養(yǎng)目標與任務上存在步入本科師范院校誤區(qū)的傾向，使得自身發(fā)展現(xiàn)狀不能滿足社會的需要，造成社會認可度不高，影響了招生以及人才培養(yǎng)的質(zhì)量、就業(yè)困難等。因此，教育工作者必須面對現(xiàn)實，在遵循高職教育的基本規(guī)律上，優(yōu)化資源配置，強化職校音樂類專業(yè)的自身建設，在辦學特色上下足工夫，并打造特色化的人才培養(yǎng)模式。

二、加強職校音樂教育發(fā)展的策略

1、改進課程設置，適應自身特點。在新時期基礎音樂教育大改革的形勢下，職校院校音樂教學課程模式應該相應地作出改革。職校音樂教育，應當在借鑒音樂專業(yè)本科院校以及其他職業(yè)音樂院校成功經(jīng)驗的基礎上，根據(jù)自身特點，在音樂課程設置上有所側重：綜合性職校院校應以基礎音樂教育為目標，以求學生全面發(fā)展為目的，另外，還應當要求學生能用正確的方法來指導和教授學生，把全面放在首位，在全面的前提下能有一門專長;對于藝術類職校院校，教師在指導學生掌握了一定的音樂基礎知識和技能之后，應當突出培養(yǎng)學生對音樂作品的二次理解能力、創(chuàng)造性獨立演繹音樂作品的能力。由于現(xiàn)行的?？平逃谛W習時間大都為三年，實際專業(yè)學習時間只有兩年到兩年半，而本科比?？茖W生多出一年時間，在課程設置上，學?？梢匀趸承┛斩捶ξ兜墓拚n，調(diào)整某些專業(yè)課，多建設直面實際工作的選修課(如形體、語音、作曲、市場營銷、院線管理、器樂演奏，等等)，突出應用，此外，學校還可以根據(jù)實際情況適當?shù)貙⒂嘘P聯(lián)的科目合并，而沒有必要像本科院校將課程劃分得那么細，如《音樂欣賞》和《音樂史》可合并為《音樂史與名作欣賞》;《初級和聲》與《歌曲分析與寫作》《鍵盤編配》合成《音樂創(chuàng)編》等等。

2、要加強師資建設，適應教學的需要?！吧浦驹诮?，教之本在師”，高職校院校要不斷加強音樂師資隊伍建設。

與本科院校相比，高職院校的師資隊伍無論在學歷結構、職稱結構，還是在教學能力、科研水平，整體上并不盡都合理。

為了改變這一狀況，學校應當招賢納士、積極引進優(yōu)秀教師，聘請知名的專家教授和在某一領域有成就的人才，到校講學或擔任某學科的教學，從而提高教學水平和教育質(zhì)量，帶動專業(yè)學術氛圍、科研水平，提升本專業(yè)知名度。另一方面，則要引導教師“厚德崇教、為人師表”，在音樂知識與能力的言傳身教中感染教育學生，還要為年輕音樂教師的繼續(xù)教育、專業(yè)深造提供積極鼓勵與大力支持。此外，學校還可以建立、健全教師獎勵機制和優(yōu)秀教師帶動機制，鼓勵在職教師做學習型教師，養(yǎng)成終身學習的習慣和能力，從而打造一支高學歷、高素質(zhì)、高水平的音樂教師隊伍。

3、明確培養(yǎng)目標和任務，建立與市場相適應的藝術實踐教學體系。職校音樂教育首先要充分明確新時期自己的培養(yǎng)目標和任務。職校院校音樂教育雖然是一種藝術教育，但它的根本屬性仍然是職業(yè)技術教育，也必須堅持就業(yè)導向，不能像專業(yè)音樂院校那樣過于注重舞臺，而應當針對社會的需求，注重學生從教能力以及相關技能的培養(yǎng)，建立與市場相適應的藝術實踐教學體系，為社會量身打造音樂人才。藝術實踐教學是職校音樂藝術教育教學過程中的一個重要環(huán)節(jié)，是學生走向社會的橋梁和紐帶。對于職校音樂教育來說，如何建立與市場相適應的藝術時間體現(xiàn)顯得尤為重要。針對藝術實踐教學，學?？梢詮娜矫骈_展：

(1)因地制宜開發(fā)形式多樣的藝術實踐課程，增加實踐課程比例，除常用的聲樂、舞蹈、鋼琴演奏外，還應當增加各種類型的排練課，從而確保實踐教學任務落實。

(2)組織學生參加各種實踐活動，提高學生的藝術實踐能力，如將院校課堂音樂教育與教學與企業(yè)藝術社團，群眾性音樂藝術文化站等音樂藝術實踐活動相結合。

(3)充分利用院內(nèi)實踐教學基地，組織舉辦各種形式的音樂會和各類比賽，提高學生的藝術實踐能力。

參考文獻：

[1]高雁南.職校的音樂教育初探[J].中國職業(yè)技術教育，2000.(8).

[2]吳明思.淺談職校院校音樂教育的多元化[J].廣西教育學院學報，2005.(3).

[3]郁文武，謝嘉辛.音樂教育與教學法[M].北京：高等教育出版社，1991.

第三篇：聲樂四大教學方法

四大音樂教學方法

一、達克羅士教學法：

內(nèi)容概述：“達克羅士音樂教學法”為世界四大音樂教學法之一，其特色為教師以鋼琴即興方式教學，學生則以身體律動來體驗對音樂的感受。達克羅士教學法是瑞士集音樂家、教育家、作曲家、指揮家、舞蹈家及詩人于一身的艾彌爾．杰克－達克羅士（Emile Jaques-Dalcroze，1865-1950）于1905年在日內(nèi)瓦音樂院實驗成功而公諸于世旳教學法。

其教學方式有：1.律動教學 2.聽音訓練 3.即興創(chuàng)作。1.律動教學：這是藉著身替肢體最自然的律動，表達對音樂節(jié)奏的反應。這種教學模式常用在我們幼稚園、國小低年級的韻律、唱游…。它經(jīng)常以肢體的動作：如走步、跑步、彎腰動作來代表拍子；或藉著拍手、腳踏來分辨不同的音符；或藉著游戲的規(guī)律節(jié)奏來激發(fā)學生對節(jié)奏的反應能力…這種以肢體的節(jié)奏感，導引學習音樂基本能力的潛能發(fā)揮可說是最符合認知、思考的一種音樂教學。2.聽音訓練：達克羅士認為以首調(diào)唱名來訓練歌曲教唱，對于音樂欣賞的聽音或記憶較有助益于能力的發(fā)揮，尤其音程間的認知，簡單歌曲的仿唱，一定要配合身體的律動以達到「內(nèi)在聽覺感受能力」的音樂熏陶3.即興創(chuàng)作：這是藉著任何樂器的彈奏，學生可以自由發(fā)揮創(chuàng)意性的舞蹈動作來揣測音樂的動機及意境。另一方面達克羅士也鼓勵對旋律與和聲方面的創(chuàng)作與嘗試，他認為節(jié)奏、韻律的配合是不能疏忽的。達克羅氏教學法教學特性：

1.重視以兒童之體律動的節(jié)奏配合音樂教學。

2.舞蹈與律動為音樂教學的主要活動。

3.教材應取之于自然界中的節(jié)奏素材，是兒童音樂學習最自然的感受。4.非常重視兒童對「視覺」、「聽覺」感受能力的培養(yǎng)。5.即興的舞蹈表演動作可促進兒童的表達能力。6.音樂教學應以節(jié)奏教學作為基礎。

二、高大宜教學法：

內(nèi)容概述：根據(jù)高大宜的看法，他認為人聲是最好的教學工具。唱歌必須是無伴奏的，就像傳統(tǒng)的民謠演唱一樣。由這個觀點來看，音樂教學的實施，祇要具備接受良好訓練的師資和完整的教材，則無論在都市鄉(xiāng)鎮(zhèn)，甚或最偏遠的地區(qū)，都可以實施;而且它的教學對象由二歲的幼兒至成年人，都可以透過歌唱的方式來學習音樂，可說是最理想的全民音樂教育。高大宜的教學法可以用歌唱教學法作為其教學宗旨其主張所有音樂活動有：

1.歌唱教學、2.節(jié)奏的配合教學、3.視唱與歌曲練習、4.手語教學。1.歌唱教學幼兒時期的歌唱以聽唱仿唱為主開始已『念』歌方式，用童謠民歌與生活之諺語作為題材，從小三度音程開始教唱，并以五聲音階的音域為主，選擇適當?shù)慕滩呐浜蠈嵤┙虒W，采漸進的教學方式，由兩小節(jié)到四小節(jié)，再擴大為八至十二小節(jié)的樂句，每次上課以20分鐘為原則。2.節(jié)奏的配合教學（1）先以感覺節(jié)奏的快、慢開始，聆聽老師的節(jié)奏示范再加上以自己模仿，以拍手或踏步方式實施。（2）采用節(jié)奏音節(jié)念法實施節(jié)奏教學。（3）以歌曲配合游戲動作，尤其讓兒童有創(chuàng)造設計的機會以配合唱歌的舞蹈動作。

3.視唱與歌曲練習高大宜的歌曲與視唱有一系列的教本，大部份取之于民謠，視學生程度而給予適當?shù)慕滩?。視唱訓練多以首調(diào)唱名法唱譜練習；歌曲練習則以二聲部合唱為主，多為民謠，采用五聲音階的調(diào)式，節(jié)奏較難，適合程度較高的能力者視唱及歌曲演練。

4.手語教學高大宜的應用John S Curwen的手語以輔助視唱的教學法，主要的特點是利用視覺，加上身手配合的手語動作，來加深兒童聊解音階中，各音之間的音程高低的距離關系并使兒童能感受兒童歌唱時曲調(diào)所表達起伏的那種音樂性。高大宜教學法教學特性：1.以歌唱為主的教學法。2.以傳統(tǒng)民謠、兒歌作為主要教材。3.運用首調(diào)唱名及移動Do唱法，實施視譜教育。4.以五聲音階作為基礎。5.引用英國John S Curwen手勢教學法，輔助視唱教學，辨識音與音之間的高低觀念。6.使用節(jié)奏音節(jié)念法幫助節(jié)奏的認知等。7.讓兒童接觸到世界上著名的作品。8.使用條線的獨譜方式導入五線譜的訓練。9.注重用心聽音樂的靜默聽音練習。

三、奧福教學法

內(nèi)容概述奧福對于兒童音樂教學法的基本理念在「感覺」優(yōu)于「理解」。在幼童的生長過程中，他們在最自然環(huán)境中，透過本能的活動如：模仿、觸覺、味覺、肢體的活動，經(jīng)過慢慢的成長，使一些潛意識的經(jīng)驗成為具體的行動，加上語言日見成熟的表達去學習音樂基本能力。也就是由感覺→具體概念→語言表達→讀寫→到創(chuàng)作的階段。

（一）節(jié)奏教學奧福教學以節(jié)奏為音樂學習活動的重點，從簡單的彈指、踏腳、拍膝、舌頭聲或雙手擊拍動作，以單拍子的一拍一拍開始，從自然的律動速度，再漸進到快速節(jié)奏，并導入要學習的節(jié)奏模式。

（二）唱游活動教學節(jié)奏語言是進入曲調(diào)的基本教學活動之一，兒童藉著生活中所接觸耳熟能詳?shù)恼f白、童謠、游戲、吟誦…作為歌唱的教材，由單字到詞匯甚至到句子，由模仿，一再重復練習讓學生體會音樂的感受，進而了解音樂的基本要素，包括規(guī)律性的節(jié)奏、變化節(jié)奏、音成高低的觀念以及輪唱模式的練習，經(jīng)由樂器的伴奏而有初步的合弦概念。歌曲的教唱先由節(jié)奏語言的帶動，依字匯順著節(jié)奏，延伸到樂句的練習，加上肢體的韻律，創(chuàng)作出舞蹈的動作，充分表達對音樂的感受與陶冶。

（三）節(jié)奏樂器的教學為提高兒童學習的興趣，教學者必須設計一套節(jié)奏樂器給學生練習，教材內(nèi)容應取自本國民謠。節(jié)奏樂器的練習，是以頑固低音為伴奏，形式采用五度合音伴奏，也就是用一個曲調(diào)的主音與屬音為伴奏的模式，可按調(diào)性的不同而移動，常用的樂器有木琴、鐵琴、直笛、吉他等…。而即興創(chuàng)作也是教學重點之一，剛開始教學者彈奏頑固低音，學生可自由創(chuàng)作配合同調(diào)性之曲調(diào)，由簡單的曲調(diào)，采用卡農(nóng)輪唱的方式。加上敲擊伴奏，使學生學的快樂且學的有成就感。奧爾夫音樂教學法教法特性： 1.以各國民謠作為教材。

2.以「節(jié)奏」與「即興創(chuàng)作」作為教學基礎。

3.以說白語言節(jié)奏、熟悉的兒歌、民謠、游戲配合節(jié)奏樂器所設計的一種綜合性的教學模式。

4.藉持續(xù)低音、卡農(nóng)及頑固低音作初步合聲的介紹與練習。5.注重模仿演唱及模仿演奏的教學模式。6.運用拍手的功能作為節(jié)奏的基本練習。

7.以樂句為單位作為節(jié)奏的即興練習。

四、鈴木鎮(zhèn)教學法

內(nèi)容概述鈴木教學法可說是一種母語教學法，從小即著重兒童潛力的發(fā)揮。當孩童生下來兩三歲間，家里就開始塑造音樂情境，常放一些優(yōu)雅的歌曲，刺激孩子對音樂的感受能力。在那時母親扮演很重要的角色，時常帶著孩子仿唱，或以音樂的節(jié)奏做簡單的拍手或身體搖擺的游戲。三歲時則讓孩子觀摩融入音樂的游戲課程，母親則要指導孩子，安排孩子規(guī)律性的練習時間，并布置很好的練習環(huán)境。四歲時則正式接觸樂器，鈴木教學法以小提琴為教學樂器最主，主要訓練孩子專心程度的培養(yǎng)以及敏銳的聽力訓練。每階段的練習都要不斷的反覆、熟記譜子。每周除了固定上個別課外，每一周或兩周還要上ㄧ次合奏課，彼此互相觀摩，互相學習。主要要給孩子有成就感，并增加孩子的信心與上進心，而父母要不斷的鼓勵與欣賞孩子的練習，建立良好的家庭氣氛。這樣持續(xù)性的練習、觀摩、表演一直到青少年以至成人，雖然不ㄧ定每一個人都是音樂家，但每一個人卻都能發(fā)揮其潛能且都具有專業(yè)的水準。鈴木鎮(zhèn)一教學法教學特色1.創(chuàng)造學習音樂的環(huán)境，并從中培養(yǎng)良好的音樂感2.強調(diào)模仿和反覆練習的重要性3.注重父母與孩子的互動4.注重音色的品質(zhì)5.要求彈奏的正確性6.注重表演或演出7.重視自我評量和同儕觀摩的自學能力8.鼓勵背譜彈奏9.掌握上課時間10.團體課與個別課并重.以上四大教教學法是目前常被采用的，不難發(fā)現(xiàn)是以兒童為中心的潛能教學法，激發(fā)兒童的想像力、創(chuàng)造力與專專注力。

第四篇：淺析聲樂的教學方法和重要性

淺析聲樂的教學方法和重要性

摘要：

高校聲樂教學的目的是培養(yǎng)人才，培養(yǎng)的過程應該運用科學的教育方法，經(jīng)逼著學習聲樂的經(jīng)驗提出了整體教學方法，這是一種以聲音為媒介，整合文化修養(yǎng)，心理素質(zhì)和唱歌技術等多方面的教學方式，有利于學生綜合素養(yǎng)的提高。關鍵詞：聲樂 整體教學 教學方法

一 聲樂教學法課程在音樂教育專業(yè)中開設的必要 1, 對聲樂教學法的認識

聲樂教學法是音樂教育的一門重要專業(yè)理論課，是對學生聲樂學習中的聲樂理論知識和音樂樂表演技能技巧等方面的指導課。它是一門集知識性，技能性和實踐性為一體的聲樂教學理論課。它在聲樂技能小課的基礎上將聲樂實踐理論化，將聲樂訓練總結成的系統(tǒng)的，較全面的聲樂教學領域中發(fā)揮積極的作用。2聲樂教學法是通過學生歌唱教學能力的基礎

聲樂教學的目的是使學生具備通過嗓音表達思想感情的藝術表現(xiàn)能力，充分發(fā)展學生的控制歌唱的心理手段，使發(fā)聲器官具有適應歌唱時所要求的那種協(xié)調(diào)與耐力，并改善嗓音，使學生獲得歌唱表演的知識。而要培養(yǎng)學生良好的歌唱能力，則首先要對人體發(fā)聲器官的生理構造，歌唱發(fā)聲的肌能狀態(tài)，歌唱的姿勢，正確呼吸，共鳴以及歌唱的咬字吐字，聲區(qū)的劃分及其特征等有的全面系統(tǒng)的了解認識，并在唱歌基礎理論指導下，進行更好的歌唱技能的學習訓練。因此，聲樂教學法課是培養(yǎng)和指導學生教學能力的基礎，也是培養(yǎng)和提高學生自身歌唱能力的必要環(huán)節(jié)。3聲樂教學法是培養(yǎng)中小學音樂師資的需要

音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)合格的中小學音樂教師，而聲樂教學又是中小學音樂教學中的一個重要內(nèi)容，這就要求音樂教育專業(yè)的學生畢業(yè)后不經(jīng)要有自己“唱”的能力還要有“教”的能力。而聲樂教學法就是解決教師該如何教的問題，因此，聲樂教學法課是音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學音樂師資的需要。

二是樂教學法課程教學的主要內(nèi)容聲樂教學法課程開設的目的是提高學生將來的聲樂教學水平，因此聲樂教學法教學的內(nèi)容可分為以下幾個模塊。1聲樂基礎理論知識模塊

首先是弄清人體發(fā)聲器官的生理構造。認識到兒童與成人的發(fā)聲器官構造上并無根本區(qū)別，只是器官的大小與成熟不同，只要采用科學合理的練習方法，兒童與成人的聲樂學習效果也將是一致的，其次是變聲期與嗓音的保護。主要介紹兒童嗓音保護與發(fā)聲指導，青春期變聲的生理衛(wèi)生知識和嗓音的保護方法，以及變聲期科學，合理的發(fā)聲訓練與歌唱教學方法，再者是藝術心理學共鳴的原理，歌唱表演的原理等方面的內(nèi)容。2聲樂教學中的歌唱技能，技巧訓練模塊

一是歌唱基本技能，技巧訓練。主要包括：良好的歌唱姿勢（站姿 坐姿）正確的呼吸方法，自然圓潤科學的發(fā)聲，清晰的咬字吐字歌唱技能，技巧訓練內(nèi)容一般要通過講解，發(fā)聲練習和歌曲演唱實踐教學等環(huán)節(jié)來完成二是演唱作品的選材。給學生選擇能唱好的作品，可以直接引起學生演唱的興趣從而使他們主動地去學習，獲得有效的音樂的音樂表演實踐體驗。一般要做：選擇音樂適中，容易上口，具有情感和美感價值的作品，以及選擇學生熟悉熟悉的歌曲和唱法。三是清楚的吐字。吐字也稱“咬字，吐字”。所謂咬字是指找準聲母的著力點，咬準字頭。所謂吐字是指將韻母的主要母音引長，然后歸韻。在歌唱教學過程中通過歌唱實踐運用示范，模仿的方法，借助學生較熟悉的漢語拼音知識進行教學，四是歌曲的處理。歌曲演唱教學主要是指對演唱作品內(nèi)容的分析和藝術處理。教師要通過范唱。介紹，分析演唱作品和音樂表現(xiàn)手法啟發(fā)學生理解作品內(nèi)涵，引導他們正確地處理和表達作品的情感。3課堂歌唱教學方法模塊

一是聽唱法和視唱法。聽唱法是由教師進行范唱，學生進行模唱的學習歌曲方法。學生可以把主要的注意力放在歌曲的情感和韻味上，直接，簡便的學習唱歌。視唱法是學生運用已經(jīng)掌握的識譜技能，通過看譜學習歌曲的方法。教師應注意對不同年齡，不同年級的學生要使用不同的方法。二是新歌教學的方法，教授新歌并不同年齡無固定的程序和方法。教師應根據(jù)當代的課程標準及學校所在地的基礎與條件創(chuàng)造性地設計歌曲方法。一般常用的過程是：復習學過的歌曲或發(fā)聲練習：范唱和導入新歌：教師指導學生用聽唱法和視唱法相結合的方法學會新歌：歌曲的藝術處理，使學生有感情地唱歌。三是歌曲的穿插與交錯。每一堂音樂課中，以學習一首歌曲為主，同時學習或復習另外一兩首歌曲將同期學習的幾首歌曲恰當?shù)叵嗷ヅ浜稀W習過的歌曲不斷進行復習，背唱。

三聲樂教學法課程教學的模式 1聲樂理論集體大課教學模式

聲樂理論集體大課一般由15名以上的學生一起接受一名教師授課的形式，一般安排一個年級（同專業(yè)）的學生同時上課并由講師及以上職稱的教師擔任主講師。主要是讓學生系統(tǒng)的學習人聲發(fā)聲器官構造，聲樂理論基礎知識，使學生理解和掌握聲樂學習中必須的聲樂理論基礎知識，掌握科學的聲樂訓練方法。2聲樂小組實踐課教學模式

現(xiàn)代聲樂教學理論要求下的聲樂小組實踐課，要求小組成員應主要由同一年級或同一專業(yè)的學生組成（一般5到8人），教師統(tǒng)一講授基本要求，布置作業(yè)。然后一起聽，唱，評價。小組課的教學，主要解決同一小組的學生演唱過程中存在的共同問題，統(tǒng)一傳授歌曲演唱的知識，以利于同一程度的學生取長補短，展開競爭。小組課的教學任務也由講師以上職稱的教師擔任。3聲樂個別課教學模式

沿襲了幾百年的傳統(tǒng)聲樂個別授課形式，至今仁然具有不可代替的重要價值。個別的教學更加細致深入，針對不同學生特點，有目的地糾正，解決問題，使其在演唱技術和作品表現(xiàn)力兩個層面都得以提高。主要是針對有一定的聲樂條件，基本功扎實，演唱水平較高的學生。個別課教學一般由高級職稱教師或是教學效果較好的優(yōu)秀講師專門進行輔導，講授。4 聲樂藝術實踐教學模式聲樂教學

聲樂藝術實踐課堂教學模式，可以進行聲樂觀摩，如觀看聲樂教學錄像，名人名曲欣賞，名家聲樂講座等，讓學生直觀感受聲樂演唱的藝術魅力，擴寬學生的藝術視野，豐富學生的聲樂理論知識，從而指導他們進行歌唱技能的訓練。同事。還要通過舞臺藝術實踐，獲得舞臺經(jīng)驗，從而使學生具備良好的舞臺歌唱的表現(xiàn)能力，逐步掌握聲樂的基本方法和訓練手段。四 聲樂整體教學方法

聲樂藝術隨著時代的發(fā)展也在不斷的發(fā)展，更新其內(nèi)容現(xiàn)代的聲樂藝術范圍比較廣泛，包括了語言，旋律，聲腔，器樂動作等與之相聯(lián)系的概念，當然與之相應的聲樂教學應該是一個對學生聲樂技巧，藝術修養(yǎng)，心理素質(zhì)等綜合能力進行全面培養(yǎng)的過程。1演唱技能

聲樂教學的內(nèi)容，包括有歌唱基礎知識講授，呼吸，發(fā)聲等技能訓練和不同的歌曲方法及技巧練習。但是其最核心的本質(zhì)內(nèi)容和基本教學目標無疑是通過聲樂作品的演唱，使學生能夠用自己的歌聲把歌曲的情感內(nèi)容生動，準確地表現(xiàn)出來，從而逐步掌握和提高聲樂的演唱技能技巧。因此，對歌曲情感，意境，藝術風格的風格的認識與把握是聲樂教師在教學中特別注意的內(nèi)容。

由于每個人的生理條件不同，嗓音也有差異，在聲樂教學中整天訓練尤為重要。它不僅包括歌唱呼吸的整體訓練，歌唱語言處理，歌唱心理的訓練等，更重要的還是歌唱的訓練，從開始練聲起，就要同音樂結合起來，既練聲也要有良好的樂感。音程，音階的練習中，一方面是肌肉，音準，氣息，共鳴等方面的技術練習，同時它們都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程，音階，練聲樂句也唱得悅耳，動聽。以上我們可以 領悟到，在歌唱發(fā)聲的過程中，呼吸，共鳴，吐字，表現(xiàn)缺一不可，它們是相互聯(lián)系，相互促進，相輔相成的 2心理素質(zhì)

歌唱是一種富有情感的藝術是以聲音為工具的人類精神喚醒及生命升華的展開形式，充分體現(xiàn)了人類情感表現(xiàn)自我創(chuàng)造與追求，是情感的美化和升華。聲樂教學實際證明，情感是歌曲的藝術生命，是聲樂教學的靈魂。因此，如何激活歌唱學習過程的情感心理，自然成為聲樂教學的主要內(nèi)容。一個歌唱者即使聲音再怎么漂亮，高音解決的再好，可是連歌詞都不認識，根本不了解詞作者寫的是什么意思，怎么能唱好作品呢？從內(nèi)心視覺，聽覺上感受音高，節(jié)奏，發(fā)音及內(nèi)容表達的理想效果，引導學生感受音樂，表達情感，積極地投入歌唱——即“以情帶聲”的歌唱。它就好像講故事時的高低起伏，抑揚頓挫。3文化素養(yǎng)

文化素養(yǎng)的培養(yǎng)包括高尚的品格，廣博的知識和豐富的生活體驗。我們聲樂教師對學生的教育應該女里追求真善美，鼓勵學生做一個積極開朗，熱愛生活的人，使自己的人格變得崇高。當一名聲樂學生學到了一定程度之后，如果沒有較深的文化修養(yǎng)，就會感到很多東西都理解不了，很難繼續(xù)學習下去了，顯示生活中這樣的例子比比皆是。多了解文化藝術及相關的知識，如歷史，哲學，美術，舞蹈等。文化修養(yǎng)是聲樂藝術的靈魂，只有努力吸取人類文化才能達到觸類旁通，獲得靈感。五 聲樂整體教學法的意義 1聲樂整體教學時聲樂的重要方法

在一般的聲樂教學中，我們教師都比較注重的是學生技能方面的培養(yǎng)，如呼吸，吐字，共鳴等，這種具體方法的研究和對聲樂的塑造雖然是聲樂訓練中不可缺少的環(huán)節(jié)，同時還需要的是一個整體的教學觀念來對教學進行整體的把握，我們對于所要借助的各種教學資源，都有一個宏觀的控制。整月才能夠居高臨下的把握每一個知識點，每一個能力點，調(diào)動每一種教學資源。為教學過程呢的流暢連貫，打好基礎。2聲樂整體教學有助于學生唱歌水平的提高

聲樂的整體教學方法，針對的不僅是音樂的發(fā)聲技巧，還包括歌唱的整體結構，藝術形象，情感表達等方面的把握，通過運用整體教學法，可以提高歌唱者對氣息的控制，共鳴的控制，音色的錘煉，字正腔圓的把握以及藝術的表現(xiàn)能力等，同時通過課堂教學的藝術實踐，訓練和強化學生對歌曲藝術的感知想象和理解等心理能力，這也使得歌唱者以自己藝術審美觀為尺度對聲音進行選擇通過情緒交融，才能以最好的狀態(tài)表現(xiàn)作品。3聲樂整體教學是對學生藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)

很多人形容一個人唱歌都用“用心來唱”來形容，一個對音樂沒有心理感受的人，是無法表達出作品中蘊含的情感和音樂的內(nèi)在美，又如何能喚起觀眾的審美感受，所以藝術修養(yǎng)是一個唱歌成功者成功的關鍵。同時學生在生活的過程中，不斷地受到外界文化，環(huán)境的熏陶，在藝術的實踐中逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術修養(yǎng)。總結：

聲樂的學習是個循序漸進的過程，在音樂教育專業(yè)聲樂教學中，加進聲樂教學法課程，是培養(yǎng)和提高學生歌唱能力的基礎，是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學音樂師資的需要。隨著我國教育與國際的全面接軌，我們將面臨著巨大的機遇與挑戰(zhàn)，我們必須進行教學改革，科學合理地設置課程，重視教師的高素質(zhì)，新能力的培養(yǎng)。為推動我國教育事業(yè)的健康，持續(xù)，快速的發(fā)展，為培養(yǎng)能適應新世紀需要的高素質(zhì)的音樂教育人才貢獻力量。參考文獻：

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第五篇：淺談聲樂教學論文

【摘要】提高音樂教學的有效性，在較少的課時之內(nèi)，讓學生的音樂素養(yǎng)獲得更明顯的進步，這是每一位音樂教師都用心探究的重要課題。在提高小學音樂教學有效性的問題上，小學音樂教師要立足學生和學校的實際，創(chuàng)新教學方法，積極開展教學改革活動，同時要不斷提高自身的教育專業(yè)素養(yǎng)。

【關鍵詞】小學音樂;有效性;因材施教

作為音樂教師，要清楚地認識到，有效性的不斷提升，也是提高音樂教學學科地位的重要途徑。同時，更重要的是從素質(zhì)教育的角度來看，音樂素養(yǎng)是學生綜合素質(zhì)當中不可或缺的重要方面。要提高音樂課堂教學的有效性，實際上也是為了給學生減負，給學生未來人生的發(fā)展提供更多可以選擇的機會。因此，如何提高小學音樂教學的有效性呢，筆者認為，主要可以從以下幾個方面來開展。

一、教師要重視備課工作，將備課環(huán)節(jié)做扎實，做牢固

通過在小學音樂備課環(huán)節(jié)，投入更多的精力，教師就可以將教學設計有機滲透到整個教學環(huán)節(jié)中去，讓學生可以通過教師的精心設計和安排，在有限的時間內(nèi)，得到更多音樂素養(yǎng)的熏陶。音樂這門學科與人們的日常生活聯(lián)系非常密切，所以在備課的過程中，要注重聯(lián)系生活實際。同時，在備課環(huán)節(jié)中要注意把對音樂教材的研究心得跟課堂教學具體的目標有機結合起來，嚴格按照分層教學與分類指導等相關教學原則，結合不同的學生之間存在的不同的知識經(jīng)驗以及不同的個性，在備課的時候，教師要根據(jù)具體的教學內(nèi)容將課程的設計做到科學化條理化。教材是備課的主要依據(jù)，所以，教師一定要吃透教材，充分理解教材的基本思想，在教材的提示下進行教學改革。備課的過程中，也要參考以往的教學經(jīng)驗，將以前教學中好的經(jīng)驗，融入到新的課程當中，也要避免以往出現(xiàn)的問題。

二、小學音樂教學要充分聯(lián)系學生實際，開展分層的因材施教

學生的音樂素養(yǎng)是不同的，為了真正照顧到所有的學生，讓學生們在音樂課堂上都能學有所獲，教師要注重開展分層次的教學活動。小學生由于家庭的成長環(huán)境各不相同，有不少學生家庭比較重視學生的音樂培養(yǎng)，經(jīng)常給學生一定的輔導，有的從小就已經(jīng)在家買了鋼琴，并請專業(yè)老師進行輔導，有的對音樂從小就有天賦，在幼兒園就有了一定的基礎。另外，還有很多的學生在音樂方面沒有什么基礎，他們接受能力比較弱，基本的樂理知識也非常缺乏，在音樂的課堂上，他們的信心也相對不足，所以在這樣學生水平層次不齊的情況下，教師既要照顧到全體，又要照顧到個人。例如，學習舒伯特的《搖籃曲》，對于基礎一般的學生，讓學生聽音樂的旋律，培養(yǎng)學生的音樂美感；對于基礎較好的學生，他們可能早就練習過這首音樂，就可以引導他們根據(jù)自己的理解分析這首音樂的主題，培養(yǎng)他們的審美能力，從中培養(yǎng)學生的英語綜合素養(yǎng)，也幫助基礎薄弱的學生盡快追趕上來。

三、優(yōu)化小學音樂課堂教學目標，在目標的指導下，高效開展課堂教學活動

教學目標是對整個教學活動的具體指導，所以目標一定要明確，而且要考慮到學生的接受能力做到目標明確，可行性強。在以往的教學中，音樂教師經(jīng)常會感到，教學目標，如果處理的不夠清晰，在教學環(huán)節(jié)中，就容易因完不成目標而感到慌亂，也容易出現(xiàn)目標早已達成，而課堂時間還有很多冗余的情況。傳統(tǒng)的教學目標設定是以知識傳授為中心，以解決若干個知識點為教學的具體目標，然而這樣的教學目標忽視了學生的自身感受，這樣的傳統(tǒng)目標設定，讓學生處在被動接受的地位他們甚至會對音樂課堂的興趣逐漸降低，所以，音樂教學目標要真正從學生的實際處罰給學生創(chuàng)造溫馨和諧的音樂學習環(huán)境，讓學生對音樂課堂保持持久的興趣，讓他們主動的進行音樂的學習。

四、在應用課堂上，要采用生動有趣的語言與學生進行交流，提高課堂教學的有效性

教師在課堂上要通過語言和表情動作等與學生進行交流，如果提前能夠精心設計自己的語言，用更加豐富，生動有趣的語言與學生進行溝通，學生在課堂上就會感到更加快樂，他們對這門學科的興趣自然也會提高。語言的趣味化生動化，是可以通過訓練獲得的，最主要的是教師要在平時多下功夫。要幫助學生用更加通俗的語言去理解音樂的基礎樂理知識。要從學生的用語習慣角度，多用一些學生經(jīng)常使用的習慣用語，拉近與學生的距離。要通過語言的暗示作用，提高學生在音樂課堂學習中的信心。也要通過語言的幽默化特點，讓學生在音樂課堂上受到更多人文智慧的熏陶。在音樂教學中，經(jīng)常需要學生自主練習，在學生練習的過程中，教師要注意去了解學生練習的情況，主動與他們交流。對學生的情況了解越多，就越能夠為學生設計更加有效的課堂。

總之，小學音樂課堂教學中，教師要提高其有效性，就要重視備課環(huán)節(jié)，也要重視課上與學生進行互動交流的環(huán)節(jié)，要從多個角度進行教學創(chuàng)新，從學生的實際出發(fā)，設計具體的教學理念和目標，充實教學內(nèi)容，提高學生的參與熱情。

參考文獻：

［１］吳海蕓．小學音樂有效教學實踐研究［Ｄ］．湖南師范大學，２０１１．

第六篇：淺談聲樂教學論文

摘要：多媒體手段在小學音樂教學中的應用越來越廣泛，教師應依據(jù)多媒體教學的特點，結合多媒體教學的特性，激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，充分發(fā)揮多媒體教學的優(yōu)勢。

關鍵字：多媒體手段;小學音樂;音樂素養(yǎng)

音樂教育是小學教育中十分重要的學科，通過音樂的教學能提高學生的音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)學生的審美能力，實現(xiàn)學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。由于音樂教學的特殊性，傳統(tǒng)的音樂教學受到時間和空間的限制，單純的依靠教師的授課，照本宣科的教學使得音樂課堂變得枯燥乏味，學生缺乏學習的興趣和熱情。在音樂教學的改革進程中，將多媒體技術引入音樂課堂中，運用生動的畫面和美妙的音樂，打破時間和空間的限制，使得音樂課堂更加生動，營造良好的音樂學習氛圍。

一、多媒體教學在小學音樂教學中的特點

（一）教學內(nèi)容的豐富性。多媒體技術和互聯(lián)網(wǎng)技術實現(xiàn)了全球的資源信息共享，學習的內(nèi)容不再受到課本知識的限制，與傳統(tǒng)的教學手段相比較，多媒體技術極大的豐富了教學內(nèi)容，教師可利用多媒體將教學內(nèi)容結合相應的視頻、文字、動畫等方式，讓學生更為直觀的感受音樂的魅力。如在學習“找春天”這節(jié)課之前，教師可以在課堂上播放《春天在哪里》的歌曲，并借助多媒體課件播放春天里的美麗景象。也就是說，教師可以利用多媒體技術為學生拓寬知識面，不要將視野局限在教材內(nèi)容中，以直觀的視覺和聽覺的刺激激發(fā)小學生學習音樂的主動性和積極性，為以后接受更深層次的音樂教育打下良好的基礎。

（二）教學過程的生動性。音樂的教學過程與其他教學過程不同，單純依靠教師的語言描述不能充分的展現(xiàn)描述教學內(nèi)容，傳統(tǒng)的音樂教學模式受到時間和空間的限制，使得教學過程枯燥、缺乏生動性。小學音樂教學過程可分為基礎音樂知識教學環(huán)節(jié)、歌唱教學環(huán)節(jié)、音樂欣賞環(huán)節(jié)等，教師在小學音樂教學的各個環(huán)節(jié)中可利用多媒體教學的方式，例如播放與教學內(nèi)容有關的音樂教學視頻，學習著名音樂家的演唱曲目，觀看音樂劇等，這樣不僅能使得教學過程更加生動形象，也顯著提高了教學水平和教學質(zhì)量。

（三）加強師生之間的交流。教師與學生之間的溝通交流是現(xiàn)在教學理論中交互性的必然要求，交互性是指在教學過程中，教師與學生要進行及時的互動和交流，以便提高教學質(zhì)量。這樣教師能及時的了解學生的學習情況，學生也能更好的掌握學習內(nèi)容，增進師生之間的感情，提高學習效率和提升學習質(zhì)量。在小學音樂教學中，教師可利用多媒體平臺，與學生進行歌曲的演唱、對唱、合唱等，加強師生之間的溝通交流。

二、多媒體教學在小學音樂教學中的應用

（一）激發(fā)學生對音樂的興趣。小學生的學習特點是容易受到外來因素的影響，注意力很難集中，所以小學的音樂教學應結合學生的學習特點，運用豐富的教學內(nèi)容，生動的教學手段來激發(fā)學生的學習興趣，提高學生的學習熱情。依據(jù)小學生的學習特點，豐富多彩的教學內(nèi)容和直觀形象的描述更能激發(fā)他們對音樂的學習興趣，尤其是對于低年級的小學生來說，從聽覺和視覺等方面更能幫助學生全面的學習音樂知識。如在學習搖籃曲時，教師可以在課堂上播放歌曲《小寶寶要睡覺》《唱給媽媽的搖籃曲》等，讓學生跟隨歌曲進行表演、演唱，激發(fā)和培養(yǎng)小學生的音樂學習興趣。

（二）提高音樂教學的質(zhì)量。傳統(tǒng)的音樂教學由于受到多方面因素的限制，教師不能完全準確恰當?shù)拿枋鲇嘘P的音樂知識，使得學生對于音樂知識的學習十分有限，限制了學生音樂審美能力的發(fā)展，不利于提高教學質(zhì)量。現(xiàn)在隨著多媒體技術在小學音樂課堂的運用，學生學習欣賞音樂不用再依靠教師的現(xiàn)場演奏，豐富多彩的多媒體教學手段極大的減輕了教師的負擔，教師可將有限的精力放在其他音樂環(huán)節(jié)的教學中，提高音樂課堂的教學質(zhì)量，學生也可以欣賞到優(yōu)秀的音樂作品。如在上海世博會期間，著名歌唱家波切利演唱的《今夜無人入睡》，雖然學生不能到現(xiàn)場感受到美妙的音樂，但是利用多媒體技術，教師和學生也能欣賞到同樣精彩的音樂盛宴。多媒體技術的應用激發(fā)了學生的學習熱情和興趣，豐富了音樂學習的內(nèi)容，興趣是最好的老師，學生具備了學習的主動性和自主性，自然而然的，音樂的教學水平和質(zhì)量也就逐步提高。

（三）培養(yǎng)學生的審美情趣。根據(jù)新課標的要求，音樂教學的目標是培養(yǎng)學生的審美能力，發(fā)展學生的音樂愛好，小學階段的音樂教學能培養(yǎng)學生的審美能力，促進學生綜合素質(zhì)的發(fā)展，有助于學生形成健全的人格。多媒體教學在音樂教學中的應用，能提升學生的音樂素養(yǎng)，帶給學生美的體驗，使學生欣賞到優(yōu)秀的音樂作品，從視覺和聽覺多方面鍛煉學生的審美能力，從而激發(fā)學生的音樂潛能，提高學生發(fā)現(xiàn)美，欣賞美、創(chuàng)造美的能力。如在欣賞歌曲《春天來了》時，教師可利用多媒體播放有關春天視頻，在視覺上形成美的刺激，然后播放歌曲，在聽覺上形成刺激，在學生的腦海中形成春天到了，萬物復蘇，風和日麗的美麗景象，真正感受到歌曲的內(nèi)在情感，提高學生的審美能力，培養(yǎng)學生的審美情趣。

多媒體技術的應用是教學改革的發(fā)展趨勢，小學音樂教學中將多媒體技術與音樂教學實際內(nèi)容相結合，激發(fā)學生的學習熱情，提高音樂教學質(zhì)量，培養(yǎng)學生的審美能力。教師應積極運用多媒體教學的手段，結合課堂教學實際，提高音樂教學的質(zhì)量，為學生日后的音樂教育打下良好的基礎。

參考文獻：

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